拥挤的礼堂中人声鼎沸，到处都是学生的谈话声，不是抢座位，就是你踩我脚，你挤着我的抱怨和指责。

陈时平坐在台上，等待学校这边维持秩序，倒也没有觉得秩序混乱。

大家都想来瞧个新鲜嘛，看看知名导演制片人大作家到底长什么样。

更想听听这个内地影视行业领头者会对他们这些学子有什么建议。

不过大多还是来凑凑热闹的，刚刚开学正是不想上课的时候呢。

没等几分钟，下面就安静下来了，礼堂的过道里都挤满了人，想来北电是凑不齐这么多人的，估计中戏和其他几个学校的人都过来凑热闹了。

也有不少各大高校文学系的学生过来，冲着的就是陈时平作家的身份，也想亲眼看看写出许三观卖血记和红墙的作家是个什么样。

更好奇陈时平是怎么写出情书那样治愈的故事和文字，又怎么会写黄飞鸿和龙门客栈那种侠肝义胆的江湖故事。

陈时平在很多人眼里是个鬼才，很好奇他真的什么都懂什么都会嘛。

王晓帅他们也挤在礼堂的角落里，看着台上的陈时平眼中全是向往和好奇。

陈时平的电影他们不太喜欢，觉得过于商业。

哪怕是许三观卖血记这部电影他们也太喜欢，因为那是过往时代下的伤痕，而不是当下社会所需要的。

第六代有一个很共同的符号，更关注当下社会的一些问题，总是在歌舞升平的时候，猛地揭开社会阴暗角落里的一些伤疤。

当然，他们也有另一个共同特征，都喜欢现代艺术、

拍出来的电影往往也和现代艺术一样，看完后会让人陷入迷惘，产生我到底看了个什么玩意的疑问。

第六代导演其实就是香江电影人的反面，香江喜欢鼓吹自己美化自己，第六代喜欢真实的割裂的迷茫的现实社会。

工业化进程飞快来袭，很多人还没准备好就被冲击的七荤八素，然后被浪潮裹挟不知名的角落苟延残喘。

这就是第六代喜欢的东西，他们觉得自己特真实，特叛逆，特敢说实话！

所以他们今天过来并不是冲着陈时平导演的身份，而是冲着陈时平制片人的身份过来的。

王晓帅用胳膊碰了碰身边的娄夜，小声地说道：“这次要是不成，我就去厂里报道了。”

“要我说就别去，没看我电视台都不去。”娄夜小声地回道。

王晓帅无奈地说道：“我没钱，不工作就得饿死。”

瘦弱的路学长忍不住叹口气，忍不住插话道：“其实你们把剧本直接给我，我从厂里交给陈厂长比较好。”

“伱快得了吧，治你的病去，不当面和他说肯定不成！”王晓帅说完，就给路学长腾地方，让他坐着舒服一点。

台上的陈时平没有注意到他们，而是在校领导讲完话后，敲敲话筒笑着开始了自己的演讲。

“大家想必对我有一定的了解，不少报纸和杂志上都报道过我。”

“有肯定的，也有支持的，不过总得来说骂我的人比较多，我现在家里还有几箱没看完的批评信。”

“无论是我的小说还是电影，都有许多争议的声音，有人说我故意拿历史的伤痛来成就自己的名气。”

“有人说我故意去讨好外国人，用揭露中国伤疤的电影去满足外国人的猎奇心理。”

陈时平的话音还未落下，台下就响起一阵窸窸窣窣的议论声，大多数人都交头接耳的讨论着。

这些问题的确是陈时平身上最具争议的一些问题，稍微了解一点都知道。

第一排的俞飞红仰着头看着陈时平，没从他的脸上和眼睛里看出任何的气馁，也没有一丝愤懑，倒是宠辱不惊的样子。

陈时平没理会他们的议论，又继续说道：“艺术是一个时代的缩影，无论是文学还是影视又或者美术，都是时代的体现。”

“时代有好有坏，好的我们要去歌颂，坏的我们也要指出来，很多时候我都觉得文艺工作者和记者是一样的，应该统称为媒体人！因为文艺工作的作品就是传播的媒介，作者就是媒体人。”

“嘿，听着没有！”王晓帅有些激动地拍拍娄夜的肩膀，忍不住说道：“他这个说法有意思，和我们的想法挺接近的。”

娄夜正琢磨着陈时平的话呢，被王晓帅这么一打断，忍不住白他一眼。

台下不少文学系和导演系的人，对陈时平的话都很感兴趣，仔细琢磨一下好像还真是。

说起来，影视作品的影响力比一篇新闻文章要大的多，受众更广门槛够低。

就好比电影，甭管你认识几个字，上没上过学，你都能看出个一二三四五来。

“所以作为一个媒体人，在创作自己的作品时，应该考虑哪些问题？”

陈时平顿了一下，看向一张张稚嫩的脸认真地说道：“只考虑自己的创作欲？还是应该考虑观众的感受？又或者是别扭的把两者结合起来？”

“这个世界上，任何事情只要妥协就意味着失败。”

“大家未来都会进入这个行业，或许在未来的十年二十年你们都会成为中国的影视行业中流砥柱，自己要成为什么样的人，现在就要想清楚。”

“等你们成为导演，成为制片，你们的作品就会影响千千万万个观众，千万别让观众给你们的错误或者私欲买单！”

陈时平没管下面人的反应，从一个制片人的角度，把一个电影的立项到放映全部说一遍。

作为制片人要从一开始就知道，我要拍什么片子，要给哪些人看，想要他们看到什么。

又从一个导演的角度来分析，一个导演到底是表达自己的艺术理念，还是在做一个客观的工具把故事传递给观众。

“总之一句话！立场要稳！要坚定！要求真务实！因为电影不光是你一个人的，还是千千万万个观众的！”

许多人听着都有些晕乎，特别是那些刚刚从高中校园出来的人，感觉听到了很多道理，又感觉什么都没听懂。

倒是不少即将毕业或者大三的学生听完后若有所思。

有些消息灵通的人，知道陈时平在电影厂和电影改革中的一些言论，更是明白他的想法。

就比如路学长，他现在就是北影厂的艺创中心导演室的新人，知道很多关于陈时平的事情。

对他刚刚说的东西也很明白，那就是拍电影的立场要正，要拍观众喜闻乐见的，要是追求艺术的话，那就自己玩，千万别抱怨观众。

千万别说观众不行，观众要是行，还要你导演干嘛，自己不就拍了！

电影这东西在陈时平的概念里，其实一直都和艺术没什么关系，在这个社会，和电影联系最密切的永远是商业和政治，艺术且往后靠呢。

内地九十年代以前的导演，很少会有把电影当成自己表达私人意志的工具，但是在九十年代以后这种情况就很多了。

很多的导演和编剧都把影视剧当成夹带私货的东西，当成表达个体意识的东西。

但偏偏电影是个集体的东西，而且最终面对的也是集体！