画的是一个文人趴在石案上,撑着下巴思考如何在面前的纸上作画的情态。</P>
作为一个外行,张扬能看出来的东西,除了这幅画的年代,就是它的题材了。</P>
这是明代的【高士图】。</P>
是古代画家用来反映文人雅士生活的画作,与仕女图是相对的。</P>
这种画,往往只有一个要求,那就是要“雅”。</P>
最雅的境界,是雅到俗人过敏,看一眼就浑身难受。</P>
稍次一点,也要画出竹林七贤的那种洒脱和自由的意境。</P>
眼前这副陈洪绶的画显然只做到了次一等效果。</P>
因为张扬这个俗人还能看下去。</P>
见没人回答,沈书语开始给大家介绍这位画家:</P>
“熟悉晚明画史的朋友应该知道【南陈北崔】,崔是崔子忠,陈就是陈洪绶。”</P>
“陈洪绶生于明万历年间,逝世于清顺治九年,自号老莲,莲者,出淤泥而不染,陈洪绶的品行也是如此……”</P>
“大家应该看到了,这幅画上的落款是【老莲洪绶画】,正是陈洪绶标志性的落款。”</P>
“他画的人物,兼有李公麟、赵孟頫的特点……他的设色学的是吴道子,单论他在设色上的造诣,公认的在唐寅和仇英之上,在整个明代画史都排的上名号……”</P>
沈书语如数家珍一般,把画作的特点介绍的清清楚楚。</P>
非常流畅,就是不知道是不是背的稿子。</P>
介绍完画作,她还要介绍鉴藏印。</P>
就是画作曾经的收藏者盖在画上的印章。</P>
这东西,张扬鉴定书画的时候很少说。</P>
因为除了乾隆的印,其他的都看不懂。</P>
但真正流传有序的画作,是必须要研究这些印的,这些鉴藏印,能勾勒出一条完整的时间线。</P>