毕竟当一个人知道自己学的那门手艺是给自己保命的手艺时，他一定会学的非常刻苦，也会尽可能的把这门手艺学到极致，甚至会激发出一些他们自己都没想到的潜力，事半功倍。

所以他们的表演一直很受欢迎。

之后是他们的第二站，湖南境内。

到湖南时，他们带着刚学会不久的川剧开始了新一轮卖艺求生。

也多亏他们是步行前进的，走的慢，两个紧挨着的省份在方言特点方面有很多共同点，基本交流完全没有问题，这给他们的求生提供了很大便利。

而且当时离开四川长途跋涉到湖南的人并不多，所以当地很多人都没听过发音方式和本地戏差别并不大的川剧。

这下可好了，他们精湛的表演不光帮他们赚了不少钱，还让他们结识了当地的一些民间艺术家。

因为他们已经尝到了外地戏曲在当地表演的甜头，所以通过和当地艺术家的交流，他们很快又掌握了极具湖南当地特色的花鼓戏，准备当到达新的地点时，可以两个曲种轮番表演，那肯定能赚的更多。

他们的第三站是湖北，除了川剧花鼓戏的轮番表演外，他们又学会了一种新的表演形式湖北楚剧。

于是在到达第四站安徽时，他们除了川剧，花鼓戏，楚剧按顺序轮番表演赚钱外，还学习了当地的地方戏，庐剧。

之后是第五站河南，第六站山东，直到最后一站，滨海城。

在这个过程中，他们不光迫于生计学会了各地的地方戏，还按自己学习的先后顺序，把戏曲表演的顺序也给固定了下来。

从只会一种川剧，到增加了第二种第三种，直到最后，这么多年过去了，他们的表演顺序一直就是川剧，花鼓戏，楚剧，庐剧，豫剧，山东梆子，以及最后学会的，滨海城柳腔。

小玉说，他们保持这固定的表演顺序并没什么特别意义，这不是为了纪念那段路，也不是为了纪念自己的先烈，纯粹是因为当初学戏的顺序就是如此，索性也不必特意去更改。

于是这顺序一保持就保持了六百多年，一直到今天，如果不是王洋的发现，连他们自己都没意识到，这些戏曲的表演顺序，竟然无意间指明了他们的来处。

最后他们扎根在了滨海城，生活虽然渐渐富裕了起来，但是这戏曲表演已经成了他们的一种传统，或者说成了他们缅怀故土的一种方式，只要一有聚会或者什么集体活动，就都会拿出来表演。

这出场顺序六百年不变的戏曲表演，就像是我们逢年或者重大节日时一定会吃的饺子，会放的鞭炮一样，成了他们的一项必要传统。

小玉娓娓道来的告诉了我这戏曲表演顺序中藏着的秘密，我不由得有些感慨，王洋可真是太厉害了，难怪她的视频要不断跟我强调小区戏曲表演的重要性，确实如陈中海所说，知道了戏曲中的秘密，甚至可能也就知道了老古他们的真实身份。