他后期制作有两个模式，“强模板”和“随缘”模板，大多数时都是后者，前者是当初菊次郎的夏天与高山下的花环锻炼出来。

强模式是真把所有人都当成工具人，不去讲什么音乐表达什么情感，音乐厅的来宾见识到。

关湖一二惊叹：“盗梦空间音乐，我们《MUSIC.TRADES》赏析过，是电子鼓点和恢弘古典音乐的完美结合，光是这部电影，整个好莱坞都没多少作曲家能办到。”

“楚家元没有经过专业的音乐基础学习，却有工整的配乐，如果不是亲眼看见，真让人难以相信。”关乎一二小声道：“或许这是楚家元能够被誉为［导演之神］的原因！”

旁边的孟吴斐没接话，作为黄钟主编，他欣赏音乐的习惯是记下音乐特点，然后再根据特点分析。

现在经过四部电影，横向对比才更能看出，四种风格且还有大相径庭的配乐。

海边的曼彻斯特和盗梦空间，从感情到技巧，都截然不同。

“大量的古典乐器和虚拟乐器，还将诸多元素杂糅，完全没有一点凌乱，反之恰到好处，当然这些海奎因先生和康犸先生都能办到，办不到的是如此惊人的速度，一周内能够将《盗梦空间》这样科幻电影的配乐完成，像是上帝附身在了他身上。”《音乐季刊》主编赞叹。

康犸不说了，之前说过是英国当下最牛的作曲家，而另一位也是当代十大作曲家之一。

汤姆·海奎因，长着一张“债主脸”，顾名思义看谁都好像欠他几百万的不爽脸，是美利坚人，为好莱坞的电影配了不少耳熟能详的旋律。

“配乐快不是本事，不保证质量、重复没有思考的旋律，我一天能写满十几张草稿纸。”海奎因道：“可《盗梦空间》配乐，足可以称为商业片的典范，太难。”

海奎因又好似想到了什么，补充道：“楚舜先生在盗梦空间使用的电子鼓、虚拟乐器以及古典乐器杂糅的方法，被许多配乐工作者效仿。”

“盗梦空间的配乐或许不是楚舜先生最优秀的，也不是最广为人知的，但这部电影是为好莱坞配乐提供一个模板。”海奎因说道。

关于这点，海奎因有发言权，他还是一位音乐评论家，所写的《好莱坞配乐史》是作为教材使用。

老规矩，看电影四五排是最佳座位，楚舜等人在第四排。

海奎因和康犸都在第五排，所以后者是很轻松听到前者的话，他闻言神色流露出瞧不上好莱坞，音乐套路模板化严重。

音乐需要创新，看看他们英剧里的配乐，多好听……著名艺术家海奎因对本国影视剧产业很有自信。

话说回来，如同康犸所言，一部电影的配乐方式，能够成为好莱坞配乐模板之一，也侧面证明楚舜创作能力的杰出。

前世地球汉斯季默大神用七年时间达成“好莱坞模板”成就，盗梦空间、狮子王、加勒比海盗、星际穿越等经典作品配乐耳熟能详，地位稳固。

在国内有“光头汉”的戏称，配乐时常被抄袭，反正据汉斯自己对记者坦言，工作室员工知道又被抄袭，里外里都是快活的气氛。

至于欧美版权保护那么严重，为什么不告？告不完，太多了，林林总总一项项整理也太费神。

楚舜有当世第一导演的地位加成，所以盗梦空间刚出，就被许多“同行”看重。

终章：风

呼呼风声，是怦然心动的声音，不知不觉银幕接近尾声。

在这部纪录片中，音乐厅的来宾，产生了个巨大的疑惑——“楚舜作为导演一手主导后期配乐，是以什么标准，来决定用已有音乐，或自己原创”。

怦然心动比较明显，有四五十年代的大号防喷器，有原创的音乐混合在一起，越想越想不通。

所以音乐厅呈现出两个截然对立的观点，正方以柴院校长米哈伊尔为首。

“楚舜先生有严谨的标准，怦然心动在回忆时配乐会选择已有歌曲，展现年代感，而主观的情绪律动，展现人物的小心思和背景情绪变化会倾向于自己编曲。”米哈伊尔说。

反方则是以康犸为首，他倾向：“楚舜导演对配乐的概念是表达思想的声音，所以我认为楚舜导演很随意，有可能他当时认为应该原创，过一两个月会选择现有的歌曲，和内容无关，是凭借心情的创作。”

［随性音乐］和［两极音乐］之争，是二十一世纪中叶音乐领域最重要的两派学说，期间出现了无数学者引经据典，今日暂且不提前透露，反正只需要知道，楚舜在随电影霸场去霸占电影论文板块后，随音乐又长期霸占音乐论文板块。

［楚舜导演你制作了这么多后期配乐，最满意的一首有吗？］罗伯特在结束时询问。

“最满意的？最满意的我认为是下一首。”楚舜话锋一转：“是不是以为我会这样回答，但其实不会，我说了，音乐是思想的声音，思想只有先后，没有高低之分，所以配乐也没有最满意的。”

伴随着楚舜的回答，《随音乐》结束！